第1327章 牡丹花与仙女

徐景行的动作很快，一边做着简单的讲解，一边动手雕刻，一心二用的情况下没用几分钟就将玉牌的雏形给雕了出来，而且是正反面。

刚才他在玉片上画草图的时候一些观众还看不太懂，不知道画的是些个什么。

但等他完成粗坯工序之后，正反面的图案和文字就比较清楚了，最起码能看明白画的是个什么东西。

做玉牌，需要用到的技法主要有浅浮雕和阴线雕，以及一丁点的阳刻技法。

阳刻就是将图案和线条凸显出来的技法，跟印刻正好相反，主要用来雕刻文字，只是玉牌算半个手把件，阳刻技法雕刻出来的文字和图案棱角比较明显而且比较脆弱，不太适合把玩，对手感不是很友好，所以玉牌上很少用到阳刻技法，主要还是浅浮雕和阴线雕两种。

徐景行做这块牌子用的就是这两种技法。

这两种技法是最基础的雕刻技法，同样也是玉雕工艺中最常用且大量使用的技法，因为这两种技法能最大程度上保留玉料，不会造成太大的浪费，一块玉料一百克重，用浅浮雕和阴线雕雕刻完成之后还能保留八十多克的料子，但如果大量采用镂雕类技法，那么能剩下五十克就算不错了。

当然，做雕刻么，还是以美观实用为主，各种技法都是为这个目的而服务的，在这个前提下能保留更多的料子自然是好的，但保留不下来也没什么可说的。

不过做玉牌，最大的好处就是这一点，几乎没多少浪费。

如果手艺比较高明，浪费更少，全程几乎只有做粗坯时才会制造一定量的下脚料和玉粉。

徐景行的手艺自然足够高明，这块牌子从刚切开的玉片变成粗坯，完全是一次成型，可以直接进行修光程序的那种坯子，甚至于某些简单的图案已经被他顺手进行了修光处理，以至于这块粗坯看起来就跟其他玉雕师手下完成修光工艺的半成品差不多。

完成之后，他翻过来覆过去的看了两遍，满意的点点头后拿到镜头前“这是半成品，但图案和文字已经能看的很清楚了，呐，正面图案是大片卷云纹衬托的椭圆形镜心状牡丹仙子图，题材比较常见，但我在设计这个图案的时候却把重点放在了牡丹上，而不是常见的以仙女为主体的格式。”

“这样的小变化并不是特别的明显，也不需要太大的改动，但立意却完全变了，而且能延伸出更多更新颖的画面，在常规题材的基础上打破常规，如此一来，这画面会有一种熟悉的新颖感，能给人更多地趣味。”

他这可不是自吹自擂，而是事实。

他设计的这个画面确实使用了传统的题材，牡丹花与仙子，只是一般的牡丹仙子图案多以仙女为主体，牡丹花只是陪衬，主要来刻画仙女的出尘和飘逸。

然而他设计的这个画面却恰好相反，牡丹花才是主体，仙女只能算是陪衬。画面的大背景是一座后花园，可以隐约看到竹丛、花墙、圆形垂花门和带花窗的围墙，这些背景中只有一株长的并不算多茂盛的牡丹花株，茎干亭亭玉立，完，拿出准备好的打磨工具开始进行打磨。

打磨这个环节，不管是做木雕还是做玉雕，确实非常枯燥，就看见他拿着砂纸在那儿磨啊磨的，很长一段时间内只能看到他的手指在轻轻的搓动，因为玉牌的尺寸太小，想展示细节都展示不出来，只能打磨一会儿后拿到镜头前让观众看一下打磨效果。

而且打磨很费时间，他从头到尾打磨一遍之后花费的时间竟然比之前所有的工序加起来还长了半个多小时，这还是他力量比常人大的原因，换做是普通手艺人，耗费的时间只会更长，而且打磨效果也没这么好。

打磨过后的玉牌几乎就是一件成品，已经有了一定的镜面效果，这使得这块牌子看起来更加的洁白，拿到镜头前一展示，甚至还带反光的，虽然反光效果很微弱，但已经足以让一众水友们兴奋莫名，放佛看到了什么了不起的神迹一般。

也不怪网友们大惊小怪，实在是绝大部分人可能一辈子都接触不到这个等级的珠宝玉石，现在有机会亲眼看着这么一件宝贝诞生，能不激动吗？

好吧，中高档的珠宝玉石根本不在普通人的消费列单上，除了钻石。

钻石虽然也分大小，但打磨切割过后的钻石不管大小品质都是一致的，普通人还是有机会从那些小颗钻石中感受到大颗钻石的魅力。但除钻石外的其他珠宝玉石，从来都不以尺寸分级，而是以质地分级。

所以，钻石这个东西……