不过再不好分辨的纹饰，也难不住徐景行这样的专业人士。 做雕刻的，对各种各样的纹饰都不陌生，甚至可以说一个好的雕工最拿手的技艺该是各种纹饰的雕刻，你可以刻不好字，也可以刻不好画，但绝对不能连这些符号化的纹饰都刻不好，那样的都算不是

个合格的雕刻师傅。

所以徐景行分辨出鼎足的兽纹并不是很难，何况牛头纹的特征还那么明显，有两只强壮的犄角——牛头纹自带的这个特征是无论如何演变也不会消失的，没了犄角那还是牛头纹么？综合看下来，这只小鼎的花纹并不是特别的复杂，也不那么繁多，鼎身四面，每一面一条双身龙纹、左右下三行乳钉以及央平面的铭，四根鼎足也只有一个牛头纹，外加一些点缀用的雷纹，仅

此而已。可这些看起来并不算繁多的纹饰，可能够集在一只高度不到三十五公分的小鼎那很了不起了，最关键的是这些纹饰不但完整清晰，而且艺术含量非常高，尤其是鼎身端的双身龙纹更是活灵活现，

龙头面容精致，神态威严，龙身蜿蜒曲折灵动活跃，两者组合在一起有一种诡异又令人心悸的韵味，很符合商周时期的图腾风格。

只是林小雅还是有点犹豫：“徐大哥，这只小鼎看着是真不错，可会不会显得太新了？”

徐景行闻言也皱起眉头，想了想道：“是有点新，可能是保存的较好吧，很多战国、两汉时期的青铜镜出土以后看起来这还新呢。”但说是这么说，他心里也有点嘀咕，因为镜子跟鼎不同，一般的青铜镜尺寸有限，较好保存，算是在自然条件的下也有很大的可能性被埋藏在相对密封的环境下，可鼎的尺寸那么大，正常情况下很难

被完全密封起来，除非是人为的，可算入土的时候人为的密封起来，随着地质环境的变化，那些密封的环境也会被破坏，多多少少的都会生出一些红斑绿绣。

可是他手里这只小鼎却几乎没有锈迹，隐约的几点也不甚明显，看起来真不像是商周时期的老物件，那品相甚至晚清民国时期的青铜器都新。老物件不是不能新，相反，品相较新的老物件更值钱，用行话来说是“老见新”，不过老见新的物件一般是瓷器，尤其是以明清民国时期的瓷器居多，因为瓷器的外表光滑且细密坚硬，轻易不会发生

变化，也不太容易挂包浆，如果保存的好，一两百年下来真的可以跟新的差不多。但瓷器之外的其他古玩没这么好保存了，大部分都会随着时间和环境的变化发生颜色、光泽方面的变化，金属器具更会产生大面积锈蚀，只有少数工艺异常出色或者材质较特殊以及保存环境非常好的

才能完好无损的流传下来。

可是从商周时期流传至今的青铜器，保存状况这么完好的实在不多，甚至可以说是几乎没有，不信去看看那些个国宝级的青铜器，哪个不是锈迹斑斑的样子？

所以从这个方面来讲，徐景行手里这只小巧的双身龙纹青铜方鼎还真有点像赝品。但很显然，那只是个错觉，这只小鼎能始终保持如此完好的品相，应该是保养较好的原因，甚至，他怀疑这只小方鼎根本没入过土，从制作出来被人收藏着，然后一代代的流传至今，直到落入风知欢的

手。

也是说，这只小方鼎很可能是一件真正的传世古鼎。

其实行业内并没有“传世古鼎”这个说法，但在玉石圈里有“传世古玉”这种说法，指的是那种没有入过土并且一代代传下来的古玉，那样的玉跟入过土的葬玉起来显然更受欢迎。

所以这么一想，这只小鼎的价值更高了。不过殷晓静却在一旁听得有点迷迷糊糊，她毕竟不懂古玩，徐景行跟林小雅的对话在她耳朵里如同天书一般让她迷迷糊糊的，不过好歹听出了结论——这只小鼎是一只看起来较新实际却是商周时期的

重器。

出于记者的本能，她好的问：“你们是怎么断定这只小鼎是商周时期的的？”徐景行也不嫌麻烦，也是为了缓解殷晓静之前被绑架所带来的后遗症，很是认真的解释道：“我们不是专业的鉴定师，对青铜器也没太多的研究，但在美术以及艺术鉴赏方面却较在行，所以我主要是通过

鼎边的花纹以及做工来判断对的。”说到这里指着小鼎边的双身龙纹道：“你看这四条龙，他们都是一次性的铸造在边的，但是做工却非常精致，龙身的曲线非常灵动，用我们的话来说是遒劲又灵活，不信你看这个龙尾向弯曲时划出

来的曲线，很自然，很流畅，好像该是这个弧度一般。”顿了一下后将手指移到龙身转折处点缀着的六颗乳钉：“再看这六颗乳钉，凸出来的高度跟龙身的高度差不多，但视觉效果却是很强烈，不但能衬托出双身龙纹的立体感，更能强化这双身龙纹的灵动性，

猛地一看像是两条龙在绕着六根柱子游动一般，这是非常高明的艺术表现手法，但是呢，高明又透着浓浓的原始味道，这种风格只有在商周时期才有。”“再看这个鼎足，四根圆柱形的鼎足并没什么稀的，可鼎足的四只牛头纹较特殊了，风格非常抽象，如果不是看到了纹饰的犄角，连我都分辨不出来这是什么纹饰，仔细看这个兽纹的雕刻方式，

兽目突出如钉，而瞳孔却深深下陷，面部表情用錾刻的较深的阴线来刻画，这种风格的兽纹刻画方式同样较特殊，多出现在商代晚期周代早起。”“不过这些只是我的推测，我也不敢保证百分百的正确，但这只鼎还有最重要的物证，那是鼎身这二十三个甲骨字，也是常说的铭，这才是这只小鼎最值钱的部分。”